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原创诗书画东方卫视诗书画
在我国江南地区，水网纵横，湖广，这些水域种着莲藕，夏天最热的时候荷叶溢出湖面，荷花相继开放。
映在天空的花叶间，采集莲花的女性划着小船，穿过舒卷飘来飘去。
清风徐来，荷香四溢，人脸花色，交相辉映。 她们有时轻轻地摘下害羞的莲花，用纤细的玉指把一粒青碧的莲子从莲蓬房里剥下来。 有时兴致盎然，轻歌互答，清朗的歌声在湖光山色中回响很久。
古代文人墨客也经常被游湖采莲的美丽场景所感动，将其固定为诗词的歌赋，今天我们来欣赏唐代诗人王昌龄的《采莲曲》。
《采莲曲》之二
王昌龄
荷叶裙子切成一色，芙蓉开在脸的两边。
看不到乱入池，听着歌开始觉得有人来了。
748年，51岁的王昌龄由江宁丞降为龙标尉，统治了今天的湖南怀化一带。
今年夏天，王昌龄出去玩，偶然遇到当地酋长公主在荷塘采莲唱歌，在那里创作了两首《采莲歌曲》，记录了这种动人的感情，其中广泛演唱的是第二首。
诗中说，采莲女穿着绿色的罗裙，绿得像荷叶，水芙蓉亭玉立，对着采莲女的脸开。
罗裙子的绿色，芙蓉这样的采莲女，置身莲池不容易，只有在她们清脆的歌声响起的时候，才感到惊讶。 有人拉着船来采莲的。
王昌龄的这首诗很棒，在以采莲女为表现对象的诗中，他不是在视觉上故意强调采莲女的形象，而是意图削弱她们的存在感。
她们穿着绿色的裙子，颜色像花，混杂在田莲叶和亭莲花中，如果藏起来，不知道哪个是花，哪个是人。 但是，这样的解决办法使采莲女和周边环境一体化，浑然一体。
在采莲歌慢慢响起之前，采莲女的身影没有跳出画面，只有轻歌在映在天空的池塘上空摇曳回响，被观察者注视，听歌入神。
采莲是古代江南的重要农事和民俗活动，在这样的劳动过程中，产生了一个古老的民谣“采莲曲”。
第一首采莲歌是韩乐府诗《江南》，南朝乐府民谣《西洲曲》是采莲曲的杰作。 “采莲南塘秋，莲过头。 低头做莲子，莲子蓝得像水。 莲花怀里的袖子里，莲花的心都红了。 郎没来，抬头看着飞鸿。 ”。
在这里，采莲歌成为劳动中的青年男女互相善意的恋歌，同时也成为文人热衷于创作的主题素材。 于是，采莲曲从民谣走向文学，更广泛的时候在空中被人们歌唱。
采莲，原是荆楚、吴越等南方一地区的重要农业活动。 隋唐以后，随着大运河信息表达的南北，北方皇家园林也广泛种植莲藕，采莲也成为炎夏宫廷常见的娱乐活动。
北京故宫博物院收藏着《宫苑图》，描绘了古代宫苑夏天游湖采莲的场面。
▲《宫苑图》南宋侘名
绢本着色23.9cm×77.2cm
北京故宫博物院藏
这是一幅金灿灿的青翠山水楼阁的画，画面上的远山近石都以青翠的重彩装点，呈现出满目盛夏的景观。
青翠的山林之间，殿宇林立，楼阁高耸，湖水如碧，桥如彩虹。
宫殿楼观，屋宇舟车线都很细，细致，多用金线勾画出建筑物的轮廓和网巾的水纹，使原来颜色明亮的画更光彩夺目。
盛夏，宫苑池塘的水中缠绕着荷叶，荷花盛开，宫人们坐小船在湖上浮舟，一边看着湖和山的颜色，一边在莲花叶中穿梭玩耍。
桥上的行人也被这种美丽迷住了，不由得停下脚步看着。
这幅画前面有一本篆书的题目，叫大李将军御苑采莲图。 所谓大将军，是唐代画家、右武卫大将军李思训，据说是他开始画蓝绿色山水的。
20世纪55年代，与故宫博物院创立相关的文物鉴定家吴景洲把这幅《宫苑图》放在怀里，认为应该是《清河书画舫》中著录的《唐大李将军御苑采莲图》，于1955年捐赠给故宫。 后来，根据学者的考证，这不是唐画，而是南宋画家做的。
虽然不是李思训亲手做的，但与李思训的传世作品《江帆楼阁图》很相似，反映了早期青绿色楼阁绘画的优势。
▲《江帆楼阁图》唐李思训
绢本着色101.9cm×54.7cm
台北故宫博物院藏
湖采莲本来是江南水乡最罕见的生活场景，但由于独特的美感，成为中国文学、音乐、舞蹈中坚持表现的主题。
这里充满了中国人对荷花的爱，对美丽的东西的重要性，对江南文化的尊敬，对山水自然的依恋，对田园生活的向往。
原标题:“游湖采莲:荷叶罗裙一色切，芙蓉开在脸的两侧”
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