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想养育孩子成为演奏家，做好充分准备了吗？ 音乐教育也需要“爸爸”吗？ 如何在高压下保护孩子的艺术敏感性？ 最近，波兰华沙大学社会学学院副院长伊莎贝拉·瓦格纳和上海音乐学院作曲系副教授田艺苗在上海书店对音乐教育进行了探讨 瓦格纳音乐世家，在法国南特音乐学院任教。 作为钢琴演奏者的她也是小提琴独奏者的母亲 10年来，瓦格纳用法语、俄语、波兰语和英语对90名小提琴家进行了第一次采访，制作了339名独奏学生的文件，完成了《音乐神童加工厂》一书。 整个西方古典音乐界展示了建立精英演奏家的模式。 近20年来，在每天的高强度乐器训练中，独奏学生必须寻找自我怀疑和进入古典市场的契机。 更残酷的是，大部分学生不能走这条独奏之路 《音乐神童加工工厂》新书分享会现场培养音乐神童的代价是“你的孩子要成为演奏家，必须付出巨大的精力。 以我熟悉的欧洲为例，无论哪个音乐家的家庭，父母都不把电子产品放在家里，不让孩子玩游戏，看电视，就是拒绝这些诱惑。 瓦格纳告诉在场的网友，如果父母自己从事音乐工作，相对来说会为孩子做出更大的牺牲。 “这样的牺牲包括金钱上的东西，十几年的独奏教育需要费用，有些父母几乎全部为孩子的独奏教育购买，把所有的积蓄都花在昂贵的小提琴上。 我听说过几次初学者父母抱怨课上的钱太高，那也是他们不肯送孩子去师傅班学钢琴的原因。 “俄罗斯小提琴手瓦吉姆·莱文在采访中说，13岁时，母亲花了家里所有的钱买了高质量的琴弓。 解体经济投入比较简单，但研究父母们倾注的时间精力并不容易 瓦格纳说:“为了让孩子进行多次独奏教育，父母中需要随时陪伴，需要很高的观察力。 在中国也是如此，田艺苗供认音乐学院大部分学生的父母都有这样的经历，为孩子学琴，辞职要求孩子成为名师。 “音乐学院的附属小，附属中是中国音乐神童的加工厂，哪个孩子考附属小或附属中，早上上四门文化课，下午所有的时间都给孩子练习钢琴，晚上继续练习钢琴。 你要成为职业独奏音乐家，必须从小学习 “与普通孩子成长的道路不同，也是非常冒险的道路 田艺苗向瓦格纳提问。 “如果孩子的才能在成长过程中消失了，或者因为其他原因没能成为专业音乐家，但是回到通常的教育体制很晚了，这个孩子该怎么办？ 把孩子送到“神童加工厂”是不是太冒险了？ ”。 “任何选择都有风险，人生充满了这样的风险。 但是非常重要的是在后悔之前不放弃 比如，有些父母让孩子学了好几年乐器，结果发现这孩子不喜欢乐器。 这个时候想让孩子回到正常的生活，非常危险。 瓦格纳认为，如果孩子从小就不喜欢音乐，父母就不应该期待孩子将来会喜欢 “第一个考虑的因素还是孩子的乐趣，而且世界上有那么感兴趣的职业。 没必要从事音乐吧。 还有画和诗等。 瓦格纳指出另一个普遍但非常危险的现象:父母把自己没有实现的人生理想寄托在孩子身上 “让孩子完成自己的梦想的动机很危险 父母不是孩子有趣的强迫者，反而应该是孩子成长的向导 父母的兴趣往往深刻影响着孩子的选择和重复 田艺苗直言“音乐教育也要成为‘爸爸’”。 瓦格纳同意这一点 “躺在沙发上看电视，把孩子送到音乐学校的话，孩子可能在专科学校也找不到归属感。 孩子可以模仿父母的做法。 听音乐、听中国京剧的话，孩子很可能会说去学习。 “田艺苗分享了自己的成长过程:“我父亲是歌的作者，母亲拉二胡。 父亲总是在寻找机会让我演奏钢琴。 为了不在舞台上丢脸，我每天拼命练习钢琴。 我想这就是父母给孩子带来了熏陶和培养 “在音乐教育的培养中，不得不使用‘爸爸’一词的本意 瓦格纳说:“音乐家的父母之所以有助于孩子的独奏生活，是因为掌握了乐器演奏技术水平的知识，但理解音乐界现在的规则是独奏教育最大的帮助和宝贵的财富。 “无论哪个年代，‘拼写爸爸’的说法都有一定的道理 父母在这个领域当然有很多资源和机会 看音乐词典，有五十多个“巴赫”。 在巴赫居住的德国山地城市，姓巴赫已经成为音乐家的代名词。 姓巴赫的人问是不是音乐家。 音乐细胞也可能遗传。 资源和整个环境对音乐家的成长很重要。 」田艺苗补充 对于不是音乐家的父母来说，成为合格的父母是最重要的。 “音乐教育有很多严格的过激教育方法，但我个人不承认 在孩子不能理解情况的情况下，父母的诱惑不是骂人，而是非常重要 “瓦格纳向网民分享了真实的故事。 “我采访了一位年轻的小提琴家。 她小时候，老师让她重复演奏了10首歌。 这孩子不想重复演奏这么多事情，她妈妈说:“你想给你的十个玩具娃娃的表演，每个娃娃都是音乐会。” 你给第一个娃娃表演了。 后面的娃娃也听你的钢琴。 “我想这孩子不能厚此薄彼，以她自己最好的状态为每个娃娃演奏了一次。 关于如何培养孩子的创造性，瓦格纳说:“如果你的孩子现在学习乐器，他演奏了很多杂曲后，可以让他再演奏一次自己想演的东西，也可以唱出现在的真实想法。 用音乐的形式表达今天的心情 鼓励尽可能多的孩子表现出自己 瓦格纳孩子适应高压所需要的是系统的训练系统，田艺苗对老师们感到困惑。 “老师对学生很好，如果对不起学生就生气，好像教学生不容易，会产生学生不听话等各种问题。 你怎么处理这个问题？ 瓦格纳出生的年代，在波兰前苏联的统治下，前苏联式的教育给她留下了深刻的印象 “在前苏联教育以前就流传下来的情况下，严师有出高中生的倾向，特别是哪个演奏家需要在有000名观众的场合演出，必须承受极强的压力。 让演员适应这种压力的方法是从小就养成习性，如果有严格的老师，孩子也能适应这样的高压 但是，瓦格纳提出了疑问。 “我作为社会学家，有多少孩子真的能在这样的高压下生存，还有可能有些父母在面对严厉的老师时选择保护孩子。 但另一个父母可能会和老师合作，进一步压迫孩子。 在这种情况下，我看到了很多直奔崩溃边缘的孩子，他们开始非常憎恨音乐，生活可能被它破坏了。 年美国制作了引起争议的电影《爆裂鼓手》。 电影里恶魔的领导人对鼓手很严厉，伴随着各种各样的斥责，折磨鼓手的学生，欺负他。 在导师如此强烈的刺激下，鼓手爆发了前所未有的热情 他没想到自己变得这么热情，这么有斗志，对演奏也非常热情 对此，瓦格纳认为培养独奏学生的坚强内心非常重要，但不能让孩子成为杀手型演奏者。 “杀手型演奏者横行，他们可以演奏高难度的帕格尼尼的曲子，但他们不是用灵魂演奏的，只是用空壳演奏。 因为他们的心早就破损了。 这是因为在一定程度上保存孩子的脆弱性，或者保存他们比较自然的感情很重要。 》然后，如何让孩子学会适应高压？ 瓦格纳提出:“在前苏联时代很多竞赛和音乐会开始之前，都举行过模拟音乐会。” 琴童被带到工厂、乡下和小村庄，向那里的观众表演。 在这种情况下，琴童可能会逐渐适应，成为习性很大的演出。 让学习音乐的孩子拥有“天才”和“神童”的标签很重要，但更重要的是，要有相应的环境，陪伴这样的标签。 也许正因为像前苏联一样，有这样系统的训练系统，才有很多有才能的演奏者。 “爆裂鼓手”的恶魔领袖弗雷泽艺术是一辈子为了成为演奏家而修炼的，在琴艺上有独特的造诣，另一方面也有很多追加因素 瓦格纳和网友们分享了她的有趣之处 “我在完成这本书的研究后参加了波兰国际小提琴比赛。 开始之前做了预测。 因为我很了解参加选手的背景。 比如他们用什么样的小提琴，他们有什么样的社会关系，他们出席什么样的大师班等。 在此基础上，预测谁会成为第一名，谁会成为最后一名等的排名。 音乐会结束后，这些预测都是正确的 “与其说这些音乐比赛是选手之间的竞争，不如说是选手后面的哪个力量在和你的死进行我的生存之争，这些力量包括学生们的老师和学生们租的小提琴后面的赞助商等，这些要素都是这个内容 “虽然潜在的规则确实存在，但瓦格纳认为音乐是一个漫长的过程，如果音乐家没有获得大会冠军，就有可能拥有更好的音乐生涯。 “因为他不会经历虚无感。 也就是说，因为得了第一名后，他不知道接下来要做什么。 获得第一名可能是因为他们花了两年反复演奏同一首曲子 在古典音乐领域，每周练习一首新歌是更好的方法。 花了两年演奏一首曲子，违反了更可持续快速发展的规则。 (本文来自澎湃信息，越来越多的原始信息请下载“澎湃信息”APP )
