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作为第五届中国非物质文化遗产博览会的分会场，商河将于2018年9月9日至12日在全民健身中心举行全国秧歌表演。这也是济南首次举办国家级非物质文化遗产秧歌表演。届时，来自山东上河谷子秧歌、陕西安塞腰鼓、安徽凤阳花鼓、辽宁抚顺地秧歌、山东海阳秧歌、胶州秧歌等12支队伍的600多名舞蹈演员将齐聚上河，表演格斗舞蹈。
1.山东上河谷子秧歌
山东上河谷子秧歌是一种传统民间舞蹈，被誉为“北方汉族男性舞蹈的代表”，被列为“山东三大秧歌”(上河谷子秧歌、胶州秧歌和海阳秧歌)之一。2006年被列入第一批国家非物质文化遗产名录。商河县作为古子秧歌的发源地，先后被文化部和中国舞蹈家协会命名为“中国民间文化艺术之乡”和“中国秧歌之乡”。
上河谷子秧歌起源于民间，历史悠久。它孕育于春秋战国时期的齐鲁文化，始于秦汉，成于唐宋，兴盛于明清，并流传至今。鼓秧歌雄伟壮丽。这是劳动人民力量和韧性的艺术表现。这显示了山东大汉的英雄气概，他无所畏惧，战无不胜。上河谷子秧歌在国内外都很有名。20世纪50年代和80年代，它来到北京为国家领导人表演。此后，他参加了许多国内外大型演出，如天安门女真中国成立50周年庆典、上海世博会山东周、第10届中国艺术节、第19届韩国时装节文化交流演出、日本“东亚文化之都”文化交流活动、瑞典“春节快乐”文化交流演出活动等。，并在国内外赢得了许多荣誉和广泛赞誉。
作为“古子秧歌之乡”，上河县古子秧歌的保护和传承正逐步走向多元化、立体化和全国化。古子秧歌表演已连续举行38届，青少年非世袭表演已举行6届。已经形成了涵盖各行各业、包括男子、妇女和儿童的古子秧歌继承制度。
2.陕西安塞腰鼓
安塞腰鼓是流行于陕西省安塞县的一种民间广场舞艺术，拥有成千上万人的庞大阵容。2006年6月，它首次被国务院公布为国家非物质文化遗产。安塞腰鼓闻名于世。它将秧歌与武术动作有机结合，气势磅礴，风格独特，粗犷豪放，浑厚奔放，充分展现了陕北人民淳朴、淳朴、勇敢、刚强、开朗、乐观的性格。
安塞腰鼓曾参加过Xi世界园艺博览会演出、上海世界博览会演出、北京亚太经合组织开幕式演出、德国柏林“感知中国”演出、洛杉矶迪士尼中心中国春节游行、澳门妈祖文化旅游节、台湾桃园元宵节、央视春晚演出，欢迎乌兹别克斯坦领导人、印度总理、荷兰总统、法国总统等访问中国，展示了安塞文化的独特魅力。特别是在国庆60周年之际，安塞组织了1000名腰鼓手组成了一个“1000腰鼓”广场，在街对面的天安门广场表演，吸引了全世界的关注。
3.安徽蚌埠花鼓灯
花鼓灯历史悠久，是我国优秀的民间艺术。它主要流行于安徽省淮河流域的蚌埠地区。它是一种综合了舞蹈、锣鼓、灯笼歌、小戏和杂技的民间歌舞艺术。它是世界上用肢体语言表达复杂情节和人物的民间舞蹈之一。花鼓灯舞蹈融合了南北文化的优势。它具有北方浑厚、南方柔美的特点。它形成了热烈、奔放、迅捷、灵动、优美、细腻的艺术风格和地方特色，具有特殊的审美力量。
从古至今，古画灯一直作为中华文明的主题形象出现，屹立在世界舞蹈林中，在世界上有着广泛的影响。2006年，花鼓灯被国务院列入第一批中国非物质文化遗产名录。《永远的花鼓灯》展示了淮河两岸的人们热爱花鼓灯，用热烈奔放的花鼓灯舞蹈歌颂新时期中国特色社会主义的美好生活，永远弘扬花鼓灯这一艺术瑰宝。
4.河北省昌黎秧歌
昌黎秧歌是中国民间艺术的奇葩，也是河北省最具代表性的民间舞蹈之一。“热辣扭秧歌”是一种基于昌黎秧歌中男女经典动作的民间舞蹈。它不仅凸显了昌黎民间艺术的繁荣喜庆气氛，也展示了昌黎民间艺术的独特魅力，具有很高的欣赏价值。曾受邀参加“2008年北京奥运会开幕式天安门广场主题表演”和“2010年上海世博会艺术展”等国家级大型演出。它多次出现在中央电视台的舞台上，获得了中国民间艺术的最高奖项——山花奖。
5、辽宁抚顺秧歌
抚顺地方秧歌(又名抚顺满族秧歌，俗称大字舞)是流行于辽宁省抚顺地区的一种娱乐性民间舞蹈，深受满族儿童的喜爱。它起源于满族祖先努尔哈赤的舞蹈形式，他在和阗建立八旗时，表达了自己的崇高情操，并在丰收后即兴表演。它继承了女真族“踏锤”和“芒市”的舞蹈原型，吸收了汉族秧歌的长度，并逐渐演变和发展。它具有火热、浑厚、粗犷、豪放的表现特征，被誉为“辽东山区的灿烂之花”。
抚顺当地的秧歌风格独特，表演生动。大规模和小规模二重奏的“表演”，以其巨大的波浪和盘旋的姿态，代表了满族人的民族风俗，满族人过去是勇敢的，擅长战斗、骑射。
6.北京京西太平鼓
“京西太平鼓”，又称“迎年鼓”，是流行于北京市门头沟区的民间舞蹈艺术。它从明朝开始在北京流传，在清朝初期在北京内外非常流行。晚清时期，太平鼓传入门头沟地区。因为太平鼓具有“和平与幸福”的含义，每年从农历十二月一日到次年二月二日，民间男女都会邀请鼓手来装饰太平鼓，并在庭院街道上演奏，以表达他们对“和平与繁荣、和平与稳定造福人民”的期望。
“鼓励和平”集竞争性、趣味性和即兴表演于一体，具有强烈的地域文化象征。它的特点是边玩边跳舞和鼓励相结合。鼓手的节奏是人们随着鼓声跳舞，鼓声环绕着人们，人们和鼓声结合在一起。女性和平鼓的基本运动规律是“扭转力”和“颤抖力”。男子运动的特点是“扇形力量”和“性别力量”。这个项目具有继承性和创新性。它在传统与现代结合的舞蹈中产生视觉效果的冲击。
7、河南开封盘古
开封盘古是流传于河南省开封市的一种古老的传统民间艺术。开封盘古是宏伟的、令人震惊的、激动人心的和复杂的。表演热情奔放，在音乐和舞蹈中有很强的艺术表现力和感染力。因此，开封盘古深受城乡人民的喜爱，并享有长久繁荣的生活。
1991年，开封盘古获得在北京龙潭庙会举行的第五届全国民间花会比赛冠军。同年9月，他在太原举行的中国国际鼓节上获得最高奖项的金牌。同年，他在沈阳举行的第二届中国民间艺术节上获得6项大奖。此后，开封盘古在全国民间花展比赛中连续9次获得金牌，在国际秧歌节上连续4次获得金牌，在全国广场民间舞蹈比赛和全国鼓舞比赛中均获得金牌。
1994年，开封鼓出国在日本产经县的世博会上表演。1997年，开封盘古参加了香港回归祖国大型文艺晚会。1998年，该团队去美国迪斯尼乐园演出了6个月。1999年，他在中国鼓王大赛中获得金牌，并赴澳门出席回归祖国的庆祝仪式。在中华人民共和国成立50周年之际，开封盘古作为特邀代表，在中央舞台天安门广场前表演。
8.山东胶州秧歌
胶州秧歌是流行于山东半岛胶州湾的传统民间舞蹈艺术的奇葩。它具有鲜明的民俗风格和地方特色。它已经被记录了300多年。
胶州秧歌在其悠久的历史中形成了自己独特的舞蹈动作和方式。人们称赞的“三弯”和“扭腰”深受群众喜爱。它不同于“谷子秧歌”的大胆、大胆和宏伟。它与“海阳秧歌”的不同之处还在于它的丰富多彩。胶州秧歌因其“男壮女软、螺旋摆动、三弯九动、十八态”的艺术魅力，被誉为山东三大秧歌之一。
胶州秧歌《欢愉》是根据最初的胶州秧歌改编的，是根据时代的色彩编排的。节目展示了胶州秧歌的五大特色，如浑厚、幽默、开朗、大方的“翠花”、细腻、温柔、安静的“粉丝”、活泼、漂亮、细腻、灵活的“小曼迪”、浑厚、敏捷、清脆的“木棒”和幽默、豪放的“鼓”等。给人们无限的灵感和遐想。胶州秧歌《喜人》荣获2007年第14届全国明星大赛明星奖、2008年4月山东省文化厅组织的“谁不说我的家乡好”最佳节目奖、2008年文化部组织的首届中国农民代表大会“金穗杯”最高奖。
9、河北井陉花卉
井陉拉花是我国北方三大舞蹈之一，流传于河北省石家庄市井陉，2006年被列为第一批国家级非物质文化遗产。井陉花展起源于宋元，兴盛于明清。这是民间节日、庙会、庆典和礼拜时的街头广场花展。
井陉花具有优秀的艺术品质。音乐清新但不狂野，轻柔但不迷漫，优雅但不浮泛，悲伤但不哭泣。身体姿态矫健，舞步轻盈矫健，刚柔相济，姿态直截了当而微妙。井陉拉花传承创新，享誉全国，享誉海外。传统井陉花虽然属于秧歌的范畴，但它有自己鲜明的艺术特色。她用“扭肩”、“扭臂”、“转腕”、“吸吮腿”和“撇脚”作为她的主要舞蹈词汇。画花的道具很多，内涵丰富，各有象征意义。如伞——风雨；负担——充足的食物和衣服；太平了——四季都很平静；统治者鞭——文学武术；花瓶-和平与幸福。井陉拉花音乐是一种独立的音乐。不仅有河北吹歌的韵味，还有民歌、民歌、戏曲的曲调，还有浓厚的寺庙音乐和宫廷音乐的色彩。拉祜族舞蹈具有稳定、微妙、有力和英雄的风格，音乐和舞蹈融为一体。
1957年，金晶受到党和国家领导人的热烈欢迎。他参加了“2009日本节”和上海世博会。他应邀到旧金山参观演出，并参加了中央电视台的“2012中国民族民间歌舞节”节目。自20世纪90年代以来，他参加了许多国内和国际比赛，并获得了许多奖项。井陉拉花以其深邃的思想感情、丰富的艺术内涵和旺盛的生命力，引领着文化艺术园林的潮流，与时俱进。
10.山东海阳秧歌
海阳秧歌是一种集歌、舞、戏于一体的民间艺术形式，流行于山东省烟台市海阳区。它以粗犷豪放的表演风格、古朴的表演风格、严谨的表演程序和雄壮的表演气势而闻名。它是中国传统文化和海洋地域文化的优秀结晶。2006年，被国务院列入第一批国家非物质文化遗产名录。
海阳秧歌表演内容丰富，团队结构严谨。它主要由三部分组成。执事部分，由三只眼睛枪、彩旗和大锣组成，处于最前沿。接下来是乐队，由大鼓、大锣、大钹、小钹、大厅锣等组成。接下来是舞蹈队，指挥勒博士；集体表演者-花鼓和小心轴；双料小贩和，箍漏和王阿姨，丑女和傻小子，老人和妻子，相公和媳妇等。在名单的最后是秧歌剧人物或歌剧演员。
11.安徽凤阳花鼓
“凤阳花鼓”主要分布在凤阳县，如燃灯和小溪河。“凤阳花鼓”又称“花鼓”、“打花鼓”和“花鼓小锣”。它是一种集歌、舞、表演和表演于一体的民间艺术。2006年，凤阳花鼓被列入第一批国家非物质文化遗产名录。
“花鼓”最初是凤阳民间礼乐的主导乐器。明朝初年，当凤阳移民外出表演时，他们拿出许多乐器中的一个鼓和一个锣，唱一首小曲。横跨中国大江大河的凤阳花鼓诞生了。清代康熙、甘龙时期，许多文人雅士的诗歌记录了凤阳花鼓表演中歌舞的生动场面。清代中叶以后，舞蹈逐渐从民间凤阳花鼓中淡出，只留下歌唱部分，分为“坐唱”和“唱门头”。凤阳花鼓唱的歌是当时的“时调”。主要歌曲有《凤阳歌》、《花调》、《王三姐市场》、《秧歌调》。20世纪50年代初，文艺工作者为凤阳花鼓采用了一些新的创作和表演方法，淘汰了小锣。根据鼓纹的特点，他们把“凤阳花鼓”改名为“双纹鼓”。
2007年，凤阳被中国民间美术家协会授予“中国民间美术之乡”。2011年，它也被文化部授予“中国民间文化艺术之乡”。2013年，凤阳花鼓以健身舞的形式在全省创新推广。凤阳花鼓的代表先后参加了世博会、奥运会和意大利邀请赛。他们经常参加国内外重大体育活动，享有“东方芭蕾”的美誉。
12.山东商河花鞭鼓励
花边鼓舞是流传于山东省上河县张坊镇的一种优秀传统民间舞蹈，具有广泛的群众基础。它是当地人庆祝春节和元宵节的重要舞蹈形式，具有独特的地域特色。2008年，被文化部命名为第二批国家非物质文化遗产项目。
据记载，当地的花鞭是在清朝光绪年间鼓励和流传的。花边鼓有边唱边跳和不唱边跳两种表演方式。在表演中，演员背上扛着一个腰鼓，双手各拿着一条一英尺多长的花鞭。鞭子的头用牛皮在心里打了一个结。双鞭同时挥动它，改变各种姿势。鞭子的头打在鼓表面的中心，产生各种各样的花点，发出清晰响亮的声音。人们随着皮鞭起舞，皮鞭飞舞，鼓声阵阵，花鞭像一条金色的蛇在狂舞。它令人眼花缭乱，眼花缭乱，有无数的眼睛，像马一样咚咚奔驰，鼓舞着人们的情绪，沸腾着人们。
到目前为止，国家非传统秧歌表演的名单已经出台。在九月的金秋时节，聚上河共享盛宴。
